История

Краткая справка

В мае 2010 года в музыкальной жизни Саратова появился новый коллектив, исполняющий современную музыку. Ансамблей и групп, играющих современную музыку в России достаточно много. Однако коллективов, которые специализируются именно на современной академической музыке в России не так много (несколько ансамблей в Москве, в Санкт-Петербурге, Казани, Ростове-на-Дону и Перми). Теперь появился такой ансамбль и в Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова.

«Театр Новой Музыки» – коллектив музыкантов, исполняющих старинную и современную музыку, соответствующую духу той исторической эпохи, в которую она создавалась и не утратившую своей актуальности сегодня.

Ансамбль был создан по инициативе двух студентов-композиторов Владимира Орлова и Дмитрия Сундырева.

«Театр новой музыки» – единственный в Саратове коллектив, который исполняет преимущественно музыку современных, ныне живущих композиторов.

Одним из достижений коллектива можно назвать то, что впервые в Саратове стала исполняться современная музыка не только молодых композиторов Саратова, но и других городов России и даже стран. Так, в репертуаре ансамбля музыка композиторов России (Саратов, Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород, Ростов-на-Дону, Йошкар-Ола, Новосибирск), Украины (Киев, Харьков), США (Сан-Франциско).


Начало творческого пути

Первый концерт ансамбля состоялся 3 мая 2010 года в Малом зале Саратовской консерватории.

За первый год своего существования ансамбль солистов «Театр новой музыки» дал четыре концерта в Малом зале Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова:

  • 3 мая 2010 года — Вечер премьер — концерт-презентация нашего коллектива, на котором прозвучали сочинения студентов и выпускников доцента Саратовской консерватории В.Г. Королевского — Дмитрия Сундырева, Владимира Орлова, Анны Колдаевой, Михаила Мясникова.
  • 5 декабря 2010 — Вечер современной музыки — концерт из произведений современных композиторов России и Украины — Вячеслава Ноздрачёва (Ростов-на-Дону), Алексея Вандрика (Новосибирск), Владимира Орлова (Саратов), Алексея Шмурака (Киев), Игоря Дороднова (Саратов), Михаила Варшавского (Санкт-Петербург), Веры Зайцевой (Москва), Андрея Кудишкина (Саратов), Сергея Толкачёва (Саратов), Марины Карповой (Саратов).
  • 27 февраля 2011 года — Музыка одного дневника — первый концерт-спектакль «Театра новой музыки», новая форма презентации современной музыки. Авторы сценария — музыковеды Мария Никушина и Екатерина Рудик. В программе прозвучали сочинения Алексея Вандрика, Вячеслава Ноздрачёва, Сергея Попова, Владимира Орлова, Игоря Дороднова.
  • 25 апреля 2011 года — Музыка нашего времени — литературно-музыкальная композиция. Авторы сценария — Анастасия Постельняк и Юлия Медведева. В программе прозвучали сочинения Софии Губайдулиной, Валентины Агафоновой, Владимира Орлова, Марка Булошникова, Анны Фроловой, Андрея Кудишкина, Вячеслава Ноздрачёва, Дмитрия Виктора, Ильи Мищенкова. Впервые в концерте «Театра новой музыки» прозвучали произведения не только молодых профессиональных композиторов, но и метра современной музыки С.А. Губайдулиной, а также произведения начинающих авторов — музыкантов ансамбля «Театр новой музыки».

Также за этот год музыканты ансамбля приняли участие в трёх проектах:

  • 27 ноября 2010 года силами коллектива были исполнены некоторые произведения участников Восьмого Всероссийского конкурса композиторов им. А.Г. Шнитке:

Алексей Вандрик (Новосибирск) — «Утро в деревне», «Бурлеск», «Медитация»

Андрей Кудишкин (Саратов) — «Действительность», «Коллажи»

Екатерина Суворкина (Нижний Новгород) — Монолог для виолончели соло

Марина Карпова (Саратов) — «Заводные куклы»

  • 27 марта 2011 года солист ансамбля «Театр новой музыки» Илья Мищенков принял участие в концерте Саратовского полномочного представительства Молодёжного отделения Союза композиторов России «Музыка молодых» с исполнением «Шутки» Андрея Кудишкина. Интерес к этому концерту проявили журналисты ГТРК «Саратов», включившие сюжет о концерте в один из своих репортажей.
  • 21 мая 2011 года солисты ансамбля «Театр новой музыки» Илья Мищенков, Юлия Фиошина, Эрика Саркисова, Виолетта Сиропова, Антон Пушкин, Татьяна Фоменко приняли участие в концерте «Музыка-2011», исполнив сочинения С. Губайдулиной, А. Кремаренко, В. Ноздрачёва, В. Орлова, И. Дороднова, С. Попова.

Знаменательным событием для коллектива стало приглашение выступить в Саратовском областном Доме работников искусств. Именно в Доме работников искусств «Театр новой музыки» поставил новую версию концерта-спектакля «Музыка одного дневника» 27 апреля 2011 года.

За год своего существования ансамбль исполнил более 20 сочинений современных российских и украинских композиторов.

28 октября 2011 года Театр новой музыки открыл Второй концертный сезон программой «Дорога к солнцу», презентация которой состоялась в Саратовском областном доме работников искусств. В концерте прозвучали произведения Владимира Мишле, Дэниэла Симпсона, Дмитрия Явтуховича, Владимира Орлова, Михаила Журавлева в исполнении солистов Театра новой музыки Ильи Мищенкова (скрипка) и Юлии Фиошиной (фортепиано).

15 ноября 2011 года ансамбль выступил в фойе Большого зала Саратовской консерватории с концертной программой на открытии фотовыставки по итогам фотоконкурса «Взгляд сквозь столетие»

16 декабря 2011 года в Саратовском областном доме работников искусств состоялась презентация очередной новой программы «Зимнее настроение». Силами солистов Театра новой музыки кларнетиста Алексея Маринина и пианиста Василия Игонина были исполнены произведения Вячеслава Ноздачева, Дмитрия Явтуховича, Владимира Орлова, Андрея Кудишкина, Алексея Вандрика.

28 декабря 2011 года в Малом зале Саратовской консерватории прошла грандиозная премьера — театрализованный концерт современной музыки «Город волшебников», на котором состоялся дебют двух коллективов Театра новой музыки — Камерного оркестра и Камерного хора «Счастливая случайность». Впервые на концерте Театра новой музыки зазвучала хоровая музыка. В этот день были исполнены инструментальные и хоровые композиции А. Вандрика, В. Орлова, А. Кудишкина, В. Мишле, М. Поднебесновой, Е. Юнек, С. Екимова, А. Заремба. С этого момента в Театре новой музыки появились такие персонажи, как профессор Влориди и профессор Аламбред.

5 февраля 2012 года коллектив Театра новой музыки выступил еще на одной новой площадке – в литературно-музыкальном кафе Натальи Шиндиной «Арт-налет» с программой «Зимнее настроение». Два профессора Влориди и Аламбред весь вечер спорили о той музыке, которая звучала. Так спорили, что даже поссорились. Но в конце концов критически настроенный к музыке профессор Влориди понял, что был не прав и извинился перед Аламбредом и перед всей публикой.

17 февраля 2012 года коллектив Театра новой музыки выступил на концерте «Современная музыка, и не только» в Саратовском областном доме работников искусств, где были исполнены сочинения В. Мишле, В. Орлова, С. Толкачева и также представителей инструментального трио Perfect Sound, также принимавшего участие в концерте.

5 апреля 2012 года  музыканты Театра выступили на концерте «Острые углы», прошедшем в Малом зале Саратовской консерватории в рамках Первого международного фестиваля Молодежного отделения Союза композиторов России. На концерт внезапно приехала съемочная группа программы «Саратов Life» ГТРК «Саратов» и сняла оригинальный и остроумный сюжет об этом концерте.

13 апреля 2012 года силами Театра новой музыки была организована музыкальная часть открытия Шестого Всероссийского фестиваля современной поэзии «Дебют-Саратов: Центр весны». Открытие состоялось в Саратовском областном доме работников искусств.

16 июня 2012 Театр новой музыки принял участие во всемирном празднике «Блумодень», посвященном роману Джойса «Улисс», который проходил в литературно-музыкальном кафе Арт-налет.


Концерты-спектакли: инновация коллектива

С 2012 года начались концерты-спектакли «Театра новой музыки» с персонажами, спорящими о музыке, подобно шумановским героям. Это была новая форма презентации академической музыки. Основные персонажи «Театра новой музыки» –  профессор Влориди (Владимир Орлов) и маэстро Вигансо (Василий Игонин).

Профессор Влориди потратил весь XX век на изобретение Музея времени, где собрана музыка всех эпох и расположена по вековым станциям, из-за чего отстал от развития музыки на сто лет. Отсюда и его ретроградская сущность. Он не признаёт никакие новации в музыке, ему чужд практически весь XX век. Всё, что ценит профессор Влориди в музыке, – это прекрасная мелодия. Вне мелодии он музыку не мыслит.

Маэстро Вигансо – антипод профессора Влориди, известный во всех ведущих мировых галактиках. Он знаком со всеми композиторами лично и открыт нововведениям. Ценит в музыке всё самое новое и ненавидит искусство, в котором нет ничего нового. Он очень радикален в выборе репертуара.

На развитии конфликта между профессором Влориди и маэстро Вигансо были построены все концерты-спектакли «Театра новой музыки» в 2012-2015 годах. Темы споров профессора Влориди и маэстро Вигансо самые разные, и далеко не всегда они ограничиваются спорами о конкретных музыкальных произведениях.

Одна из тем, на которую спорят герои спектаклей, связана с новой простотой и минимализмом. Профессор Влориди после прослушивания в исполнении маэстро Вигансо «Вариаций на выздоровление Аринушки» А. Пярта был сильно возмущён минимальными средствами музыкальной выразительности, которые использовал автор, и даже упрекнул маэстро в недоразвитости, сказав, что «у великих классиков гораздо больше развития, чем у этого новоиспечённого композитора».

Аналогичный спор прослеживается по отношению к ещё непрозвучавшей музыке Э. Вареза «Плотность 21,5». Здесь профессору Влориди уже само название не нравится.

Другая тема связана с женщинами-композиторами. Для профессора Влориди кажется диким, когда женщина пишет музыку, а маэстро Вигансо не видит в этом ничего противоестественного. Так заходит спор о том, могут ли женщины быть композиторами или нет. После знакомства с сонатой Уствольской профессор Влориди слишком агрессивно начинает защищать классиков, а маэстро Вигансо даёт понять профессору, что тот просто отстал от жизни на целых сто лет.

Зритель, глядя подобные представления, одновременно слушает музыку и следит за спором о ней. Каждый персонаж предлагает своё видение музыкального искусства, и ответ на вопрос: «Что же есть истина» так и не даётся в течение спектакля. Персонажи заставляют зрителей задуматься над этим вопросом после представления. Кто-то соглашается с профессором Влориди, кто-то – с маэстро Вигансо. Но главное, какая бы музыка не звучала в таких концертах-спектаклях, всегда понятно, почему именно она звучит. Все постановки этого периода проходили под руководством режиссёра Сергея Литовченко. За один из таких концертов-спектаклей «Станция XX век» коллектив был отмечен специальным призом в номинации «Классика жанра» от радиостанции «Орфей» на Международном творческом конкурсе «Телеком-Хит» (Москва, 2013).

Начиная с концертов-спектаклей, репертуар ансамбля пополнился музыкой, созданной до нынешнего столетия. В этот период были поставлены концерты-спектакли «Станция XX век» (с музыкой XX века), «Станция XIX век» (с музыкой XIX века), «Станция In C» (с музыкой в До мажоре и до миноре, финальным произведением стало «In С» Т. Райли).

В октябре 2014 года ансамбль «Театр новой музыки» выступил в Екатеринбурге на Международном фестивале современной музыки «Новая музыка – новая реальность».


Вторая пятилетка

С 2015 по 2018 гг. были реализованы такие творческие проекты как «Музыка театра и кино», в рамках которого была исполнена музыка Ф. Гласса из кинофильма «Часы», «Девять размышлений о жизни», где были исполнены сочинения С. Прокофьева, Ф. Пуленка и современных композиторов (во время исполнения музыкальных произведений художники Артём Чернов и Александр Ильин на сцене создавали картины), «Они сошлись. Волна и камень, стихи и проза, лёд и пламень» – концерт-спектакль, основной идеей которого является спор о том, что первично в музыке – эмоция или разум, в программе спектакля были горячие споры о музыке, исторические танцы, инсталляция «Элементы пространства» и современная музыка.

В апреле 2016 года ансамбль «Театр новой музыки» объявил о начале нового международного проекта «Call For Scores-2016», суть которого заключалась в том, что композиторы со всего мира присылают партитуры и записи своих сочинений по электронной почте, а музыканты ансамбля просматривают ноты, слушают их и выбирают самые интересные сочинения для исполнения в седьмом концертном сезоне (2016-2017). Всего было получено более тысячи партитур от 371 композитора практически со всех стран мира. В концертах по итогам отбора партитур были исполнены сочинения  Джордано Маселли (Италия),  Адама Торкелсона (США), Александра Тимофеева (США), Брахи Бдиль (Израиль), Моритца Ласманна (Германия), Аарона Альтера (США) и других композиторов.

Осенью 2016 года был осуществлён проект «Ранний музыкальный Саратов», в рамках которого звучала музыка саратовских композиторов рубежа XIX – XX вв. (И. Ларионова, Г. Конюса, М. Рудольфа, Ю. Кочурова).

В декабре 2016 струнный квартет ансамбля «Театр новой музыки» выступил на Международном фестивале современной музыки «4 x 4» в Московском государственном институте музыки имени А.Г. Шнитке.

С февраля по апрель 2017 года прошла серия частных концертов «Театра новой музыки» в темноте, организованных творческой группой «16 стульев» в Йога-доме и кафе-студии «1210»: 19 февраля (Акцент 1. Кружево жизни), 12 марта (Акцент 2. Трепет души), 9 апреля (Акцент 3. Релаксация), 23 апреля (Акцент 4. Аккорд). На всех концертах слушатели располагались в удобных для них позах, а музыканты находились среди самих слушателей. Музыка звучала в режиме non-stop без аплодисментов между номерами и без объявления музыкальных произведений. По окончании концерта слушатели получали программки с названиями произведений.

В 2018 году был поставлен мультимедийный проект «Человек в наушниках». Это совершенно новое и уникальное представление, которое обращено к современному зрителю, к современной молодёжи и показывает влияние средств современной коммуникации на мировоззрение молодого человека. Главный герой проекта — молодой человек, который живёт в своём собственном мире, полностью погружён в себя и не замечает никого вокруг. Его не интересует ничего, кроме той музыки, которая звучит у него в наушниках. На его пути встречаются музыканты, которые пытаются показать ему, что в мире есть и другая музыка. Они приглашают его на концерт в консерваторию.

В октябре 2019 состоялся первый выездной концерт ансамбля. Музыканты блестяще выступили в Ростовской консерватории на Международном фестивале молодых композиторов «Одна восьмая».

В 2020 году из-за пандемии коронавируса публичные выступления «Театра новой музыки» были приостановлены. С 3 апреля 2020 года на YouTube-канале началась онлайн-передача «Профессор Влориди vs. Маэстро Вигансо.


Музыканты, которые в разные годы выступали в составе «Театра новой музыки»

Ксения Нестеренко (сопрано)

Сергей Бельгисов (саксофон)

Дмитрий Сундырев (дирижёр, балалайка)

Владислав Ханецкий (ударные)

Анастасия Дукардт (скрипка)

Владислав Трушаков (флейта)

Владимир Ширшов (гобой)

Сергей Казаков (кларнет)

Дмитрий Виктор (скрипка)

Ксения Лукина (фортепиано)

Кристина Внукова (флейта)

Андрей Чернов (фагот)

Вероника Канаева (фагот)

Илья Мищенков (скрипка)

Месроп Бадалян (скрипка)

Ян Черлянцев (альт)

Нерсес Мамунц (альт)

Анастасия Шевцова (альт)

Мария Скрипинская (флейта)

Ксения Осипова (гобой)

Ольга Голубовская (художественное слово)

Асмик Овагимян (скрипка)

Алеся Наривончик (фортепиано)

Елена Битюцкая (скрипка)

Анастасия Комарова (скрипка)

Глеб Мацевитый (виолончель)

Кристина Крылатова (виолончель)

Максим Шилин (валторна)

Ирина Умничева (фортепиано)

Татьяна Золотых (фортепиано)

Алексей Киселёв (скрипка)

Алексей Попов (фортепиано)

Александр Заремба (дирижёр)

Ольга Рыбакина (виолончель)

Евгений Бочкарёв (электрогитара)

Маргарита Скрипачёва (скрипка)

Любовь Козлова (виолончель)

Татьяна Фоменко (фортепиано)

Анастасия Суднева (фортепиано)

Рамиль Хабибуллин (ударные)

Юлия Фиошина (фортепиано)

Виолетта Сиропова (сопрано)

Дмитрий Тупицын (виолончель)

Антон Пушкин (контрабас)

Алексей Маринин (кларнет)

Константин Волков (альт)

Александра Драгуданова (саксофон)

Светлана Бурова (флейта)

Юлия Чернобай (скрипка)

Прокрутить вверх